Tamino Klassikforum

Lieber Caruso,
hier möchte ich einen jungen italienischen Tenor Pierro Pritti nennen. Ich hab ihn zum ersten Mal in Amsterdam im Concertgebouw als Manrico gehört.

Piero Pretti - Tombe degli avi miei.... Tu che a Dio spiegasti l'ali (Torino 2016). Unter diesem Link kann man ihn unter You Tube als Edgardo in Lucia di Lammermoor aus Turin in der Schlusszene erleben. Er hat einen ansprechenden lyrischen Tenor, der aber in den hohen Lagen nicht eng wird. Außerdem sieht er auch noch sehr gut aus.

Piero Pretti (Duca) - Teatro La scala 2016 Hier singt er die Arie des Duca in der Mailänder Scala. Laut Operabase hat er dieses Jahr einen sehr vollten Terminkalender . Wie kann ich Youtube clips in einen Beitrag kopieren ?

Ein deutscher Tenor, der sich erfreulich weiter entwickelt und nun schon im jugendlich-heldischen Fach angekommen ist, heißt Thorsten Büttner. Leider kann ich kein Hörbeispiel einstellen*. Er ist jedoch bei You Tube mit einer Reihe von Aufnahmen zu hören. Ich höre ihn kürzlich als Max im "Freischütz" in Zwingenberg. Seine Leistung war da sehr respektabel.






Herzlichst
Operus

*zwei clips wurden durch die Moderation eingefügt - MOD 001 Alfred

Ich möchte an dieser Stelle vorausschicken, daß ich die Idee, diesen Thread zu starten für eine besonders gute Idee halte, er wird in Bälde eine treue Leserschar im Internet finden. Mit den Beiträgen wirds vielleicht nicht ganz so schnell gehen - aber man wird sehen. Vielleicht gibts aber auch die eine oder andre Neuanmeldung (???) Wenn eine Sängerin oder ein Sänger indes sich so weit entwickelt hat, daß er einige CD veröffentlicht hat, dann sollte man ihm anschliessend einen eigenen Thread spendieren (Zukunftsmusik)
Für meine Person werde ich es so halten, daß ich mir von Zeit zu Zeit einen der vorgestellten Sänger genauer anhöre und dann etwas dazu schreibe - wenn ich glaube dazu etwas zu sagen haben.Das wir in der Regel nur der Fall sein, wenn ich zu einem positiven Urteil komme (also selten), denn wie ich schon andernorts schrieb gewöhne ich mich nur schwer an neue Stimmen - es gibt natürlich Ausnahmen - und ich möchte keine beginnende Karriere negativ beeinflussen, bloß weil mir eine Stimme beim Ersthören nicht gefallen hat.(Es gibt ganz berühnte Stimmen die mich kalt lassen, Villazon zum Beispiel)

Und nun zur Sache
Sabine Devieilhe (Beitrag Nr 1) hat mir in Teilbereichen ausserordentlich gut gefallen, Caruso41 beschrieb es mit den Worten : Süss im Timbre. Das Timbre spielt bei mir immer die grösste Rolle, wenn es mir nicht gefällt, dann mag die Technik und der intelligente Vortrag noch so überzeugend sein, es wird nichts nützen
Das Timbre von Sabine Devieilhe ist für meinen Geschmack einfach hinreissend. Allerdings kommt es vorzugsweise in den lyrischen Partien zum Tragen. Weniger beeindruckend fand ich die Arien der Königin der Nacht. Die Mozart-CD mit Arien für die "Weber-Schwestern" finde ich ausgezeichnet, auch vom Vortrag her (Sie ist bereits auf meiner September Bestelliste)Auch wenn es nicht direkt hierhergehört: Raphael Pichon und "Pygmylion" tragen auch zur Begeisterung, die ich für diese Aufnahme empfinden bei: Französische Elegance pur

mfg aus Wien
Alfred

clck 654

Lieber Caruso,
mit deiner Ermahnung hast du Recht und Unrecht. Ich hatte nämlich ganz vergessen, dass gerade du derjenige bist, der sich in Alter Musik, Belcanto und Neuer Musik bestens auskennt. Und da du dieses Thema gestartet hast, war es sicher nicht besonders schlau von mir, gerade dich in den berühmten Belcanto-Topf zu werfen. Dennoch gibt es den durchaus, die dazugehörigen Mitglieder tun jetzt nichts zur Sache. Außerdem hast du erreicht, dass ich mir dieses ganze Thema in Ruhe von vorne mit den Beispielen ansehen werde. Ich weiß noch sehr gut, wie elektrisiert ich war, als ich Hana Blazikova (Chormitglied und Solistin in der legendären Matthäuspassion von Herreweghe) zum ersten Mal hörte oder auch Ruth Ziesak und Nuria Rial. Die drei gehören jetzt sicherlich zu den etablierten Sängerinnen. Und so hast du erreicht, dass aus meinem "ich beteilige mich hier nicht" mindestens das Lesen und Hören der Beiträge hier geworden ist.

Auch wenn ich sicher kein besonders guter Stimmenkenner bin, will ich dennoch versuchen, hier eine Stimme vorzustellen, die ich an anderer Stelle (in der Lieblings-Sänger-Kette) einmal erwähnt hatte:

Olena Tokar (Mezzosopran)

Singt momentan an der Oper in Leipzig und ich bin das erste mal auf sie aufmerksam geworden, als sie ihre ersten größeren Rolle in Leipzig sang: die Marguerite in Gounods Faust und die Susanna in Le nozze di Figaro.

In der Ukraine geboren studierte sie dort und ab 2010 auch in Leipzig Gesang. Sie gewann den ARD Musikwettbewerb und 2013 schaffte sie es unter die fünf besten Sänger beim Cardiff Singer of the World Wettbewerb (Kategorien Opern und Lied). Seit der Spielzeit 2009/2010 ist sie festes Ensemblemitglied der Oper Leipzig. Ihre Rollen hier: Gretel in der Oper „Hänsel und Gretel“ (Humperdinck), Pamina und Papagena in „Die Zauberflöte“ (Mozart), Musetta in „La Boheme“ (Puccini), Pinocchio in „Pinocchio“ (Valtinoni), Zemina in „Die Feen“ (Wagner), Berta in „Il Barbiere di Seviglia“ (Rossini), die Antigona in „Admeto, König von Thessalien“ (Händel) und Mariana in „Liebesverbot“ (Wagner) sowie zuletzt Marguerite in Faust (Gounod), Susanna in Le nozze di Figaro, Zdenka (Strauss). Im November wird sie die Liù in Turandot singen.

Ich selbst habe sie in der Zauberflöte, in den Feen, im Liebesverbot, im Faust und im Figaro gehört und sie gehört auf jeden Fall zu meinen liebsten Sängern im Leipziger Ensemble. Ganz unbekannt ist sie sicher nicht, wie der Weg weitergeht, wird man sehen, ob sie einer der "Stars von Morgen" wird, wie die gleichnamige Sendung ihr 2013 prophezeite? Ich gönne es ihr redlich, aber man weiß natürlich nie.

Warum mir die Stimme gefällt? Mir gefällt das Timbre mit sicherer Höhe und eine gewisse Leichtigkeit, die ich herauszuhören meine. Bezüglich der Technik kann ich kaum mehr sagen, als dass sie mir sehr sauber zu singen scheint. Die Marguerite präsentierte sie in Leipzig mit jugendlichem Charme und wurde dafür imO zu recht gefeiert. Ihre stimmliche Beweglichkeit stellte sie auch bei der Susanna unter Beweis. Was nun das französische Fach angeht, das eigene Anforderungen hat, dazu kann vielleicht einer der Melomanen hier etwas schreiben.



Einspielungen gibt es mW noch nicht mit ihr, also habe ich auf YouTube zurückgegriffen.
Viel Freude beim Hören und kennenlernen
JLang

Heute möchte ich den 1995 in Wien geborenen jungen Bassisten Michael Nagl vorstellen. Seine Ausbildung begann er im Mozart-Knaberchor seiner Heimatstadt. Gesangsstudium an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien. Erste Opernerfahrungen an der Internationalen Sommerakademie der Universität Wien, im Schlosstheater Schönbrunn und am Stadtheater Baden in Rollen, wie Don Alfonso (Cos fan tutte), Leporello und Masetto (Don Giovanni).
Preisträger als bester Nachwuchssänger beim Internationalen Otto Edelmann Wettbewerb. Auszeichnung mit der Gottlob-Frick-Medaille. Als Mitglied des Opernstudios Stuttgart wird er 2016/17 in verschiedenen Partien im Großen Haus der Stuttgarter Staatsoper zu hören sein.
Einige Fachfreunde erklärten mich für verrückt als ich diesen blutjungen Bassisten nach einer gemeinsamen Veranstaltung in Wien für das Galakonzert der Gottlob-Frick-Gesellschaft 2015 auswählte. Das Exiperiment ging gut aus. Der junge Sänger bewährte sich im "Mekka der Basisten" vor dem kritischsten Publikum aus Sängerlegenden, Aktiven und Gesangspädagogen hervorragend. Ganz erstaunlich war seine Ruhe, ja Souveränität, mit der er seine Arien vortrug. Höhepunkt die 5000 Taler aus Lotzings "Wildschütz". Bei der Stelle "Ich werd' ein hochberühmter Mann" nickten die Bassisten im Publikum - darunter Urgesteine wie Hans Sotin- beifällig. Als dann noch der in jeder Hinsicht große Matti Salminen auf die Bühne ging und dem jungen Kollegen die Wange tätschelte war das ein Ritterschlag für den jungen Sänger und eine rührende Szene. Für die Aktiven in Gottlob-Frick-Gesellschaft eine Bestätigung, es lohnt sich doch was wir machen.

Herzlichst
Operus

Wiederum kann ich nur auf You Tube verweisen. Hier sind einige Aufnahmen von Michael Nagl zu finden. Beim nächsten Wien-Besuch werde ich unseren Boss Alfred bitten, mir das Einstellen von Aufnahmen beizubringen. Meine Ingrid wird's begreifen.

Hier zumindest ein Beispiel zu Michael Nagl



Ich finde diesen thread auch sehr interessant, habe aber momentan privat ganz viel um die Ohren. Wenn das alles vorbei ist, werde ich mir in Ruhe alle bisher eingestellten Beispiele anhören.



Jolanthe

Danke! Liebe Jolanthe.

Herzlichst
Jolanthe

@Caruso41

Hallo, lieber Caruso,

auch ich werde mit Sicherheit sehr bald hier schreiben - leider fehlt mir aktuell einfach die Zeit. Aber Du weißt, dass gerade "Stimmen" mein Lieblingsthema sind.

Herzlichst
Manfred

Nachdem ich von Caruso etwas gerüffelt worden bin, habe ich mal alles gelesen und auch gehört. Da muss ich doch meine alte Kritik wieder aufnehmen; das Rameau-Beispiel ist der einzige Bezug zur Alten Musik, wobei Rameau ja schon spät ist. Das Beispiel selbst beginnt denn auch mit einigen Trompetenkieksern. Auch William Christie war schon mal besser.
Zu den Sängern selbst würde ich sagen, dass wohl nur Olena Tokar eine große Karriere vor sich hat. Alles, was Caruso über sie schreibt, kann ich nur unterschreiben. Neben einer tollen Stimme und sicheren Technik, dazu einem guten Stimmumfang, hat sie eine hervorragende Bühnenpräsenz; sie erinnert mich in allem sehr an Elina Garanca.

Zitat Caruso

Zitat

Olena Tokar: Ich würde sie allerdings als Sopran bezeichnen und sie singt ja auch wohl nur Sopranpartien.

Lieber Caruso41,
aber natürlich hast Du vollkommen Recht. Sie ist natürlich ein "waschechter" Sopran (wie mir dieser faux pas passieren konnte, wissen allein die Götter). Das "Lied an den Mond" gefiel mir auch sehr gut (damit trat sie auch im ARD-Musikwettbewerb in München auf). Gegenüber dem Hörschnipsel hat sie sich m E. weiterentwickelt. Im letzten Jahr in Leipzig hatte sie mir besser gefallen als im "Schnipsel", das war ein regelrechtes Feuerwerk und mit Charme und Esprit gesungen.
Sei herzlich gegrüßt
JLang

Ich glaube, ich habe Sabine Devieilhe zu sehr nach dem Mozart beurteilt: die Königin der Nacht kann sie definitiv noch nicht singen. Allerdings muss ich sagen, nachdem ich mir ihren Rameau direkt bei YouTube angesehen habe, dass sie diese Musik sehr klangvoll und idiomatisch musiziert. Und zum Glück kann ich ja auch keine Musikerkarriere entscheiden.

Zitat Caruso41

Zitat

Das Lied der Rusalka, das ich eingestellt hatte, war nicht auf dem ARD-Wettbewerb sondern mit dem Gewandhausorchester auf einem Oper Air Festival aufgenommen.

Lieber Caruso41,
das war mir bewusst; ich bezog mich auf das Repertoire, habe mich aber vermutlich nicht eindeutig ausgedrückt.
Ich hatte - wenn ich mich recht erinnere - vor längerer Zeit die Aufnahme des ARD Wettbewerb eingestellt und sie hatte Dich nicht ganz überzeugen können.

Nun werde ich mir mit Ruhe Sabine Devieilhe anhören.
Herzliche Grüße
JLang

Im Falle von Sabine Devieilhe bin ich auch der Meinung, dass ihre Karriere bereits nicht mehr aufzuhalten ist, sie ist bereits mitten drin - sie die Anzahl von Tonaufnahmen bei denen sie in letzter Zeit mitgewirkt hat. Dass die Rolle der "Königin der Nacht" nicht ihre Stärke ist, sehe ich nicht als Beinbruch, ihre Stärken demonstriert sie mit anderen Partien. Es war wahrscheinlich verlangt für das spezielle Projekt der Arien für die Weber- Schwestern diese Arien mit einzubeziehen. Das hat sie mit Anstand bewältigt, wenngleich nicht mit Bravour. Aber es gab und gibt genügend Material im Internet und auf Cd, wo ihre Stärken zum Tragen kommen, so das ausgesprochen angenehme Timbre - und natürlich die subtile, elegante Interpretation.
Zum Thema Prognosen über Karrieren eine kurze Geschichte aus meiner Jugend, wo ich in einem Kreis junger arroganter Männer eingebunden war, welche man heute als "Klassik-Schickeria" bezeichnen würde, Da wurden Urteile gefällt - unumstößlich und unfehlbar - innerhalb dieses Kreises.
Eines der "einflußreichsten" Mitglieder dieser Gruppe hatte einen damals 36 jährigen Tenor als "ausgesungen" abgeurteilt und ein baldiges Ende seiner Karierre vorausgesagt, welches - seiner Meinung nach - bereits seit zwei oder drei Jahren "überfällig" sei.
Der Name des Tenors war: Placido Domingo.

Freundliche Grüße aus Wien
Alfred

Ich halte Sabine Devieilhe ebenfalls für eine begnadete Sängerin, die mich -ohne sie vergleichen zu wollen- an Nathalie Dessay erinnert. Das Timbre weißt die erwähnte dolcezza auf, ohne penetrant zu wirken. Insbesondere die Königin der Nacht empfinde ich eben nicht als Schwachpunkt, sondern als überaus gelungen -wenn auch vielleicht gerade diese mädchenhafte Timbre gewöhnungsbedürftig für diese Rolle ist- aber wie sie die Koloraturen nicht nur "gerade noch so" herauskiekst wie viele ihrer Kolleginnen, sondern noch fähig ist, da ein diminuendo, ein An- und Abschwellen der Fiorioturen, ein sauberes Absetzen ohne glissando völlig mühelos hinzubekommen, das ist schon außergewöhnlich gut und ein ganz exquisites Bravourstück. Von daher werde ich ihr weiteres Schaffen auch mit Spannung verfolgen. Die unten gezeigte CD, die ja bereits mehrfach zur Sprache gekommen ist, steht auch auf meiner Wunschliste:



Im Übrigen ist sie demnächst im Fernsehen zu erleben, wie ich dank eines Hinweises von Gregor in einem anderen Thread gesehen habe - daher auch noch einmal hier:

11. September 2016
23.55 Uhr ARTE
Théâtre des Champs-Elysées Paris 2016

Wolfgang Amadeus Mozart
MITRIDATE - RE DI PONTO

Michael Spyres (Mitridate)
Patricia Petibon (Aspasia)
Myrto Papatanasiu (Sifare)
Sabine Devieilhe (Ismene)
Christophe Dumaux (Farnace)

Orchester: Le Concert d'Astrée
Dirigent: Emmanuelle Haïm
Inszenierung: Clément Hervieu-Léger

Hallo,

zu/für Sabine Devieilhe bleibt zu hoffen, dass sie sich ihre Gesangskunst, wie im Video "Habt meinen Dank" unter Beweis gestellt, möglichst lange erhalten kann und sich nicht "verheizen" lässt.
Ihr Bemühen um Sprachverständlichkeit ist von großem Erfolg gekrönt, dabei vermeidet sie fast stets, die Sprache über die Melodie zu stellen. M. E. ist sie für das hochdramatische Fach weniger gut geeignet., bzw. kann ihre besonderen Stimm- und Gestaltungseigenschaften dort nicht so gut zur Geltung bringen.

Viele Grüße
zweiterbass

Ich werde mich heute – vorsichtig – an diesem Thread aktiv zu beteiligen versuchen, indem ich auch eine neue Stimme vorstelle. Natürlich empfehle ich keinen Wagner Spezialisten oder Vertreter des Verismo, sondern einen jungen Bariton, der sich im Augenblick (damit meine ich die letzten 4 Jahre) vor allem durch Liedgesang profiliert hat, aber er singt auch Mozart Partien, barockes Konzertrepertoire sowie Zeitgenössisches.

Wenn jemand vor einiger Zeit im Forum geschrieben hat, die Quellen woher Caruso41 und ich „Neue Stimmen“ bezögen, wären verschieden, und es dann erläuterte, dass dessen Entdeckungen von Live-Auftritten stammten, meine hingegen von den ersten Tonaufnahmen junger Künstler , dann trifft das genau den Punkt.

Der Künstler, den ich meine ist noch jung (Geburtsdatum wird nicht veröffentlicht), geboren in Deutschland, seit 2010 in London lebend und heißt Benjamin Appl, Die Stimmlage ist Bariton.

Ich erspare mir den Lebenslauf, wo immer wieder versucht wird Künstler dadurch zu profilieren indem all ihre Lehrer, Dirigenten und Liedbegleiter aufgezählt werden, sowie alle Rollen die sie irgendwann und irgendwo mal gesungen haben
Ich erwähne lediglich, dass Appl zusätzlich zu seiner Gesangsausbildung der letzte Privatschüler von Dietrich Fischer Dieskau war, weil ich das Gefühl habe, daß man das sogar hört. Was mir persönlich an diesem Sänger gefällt, ist die unglaubliche Eleganz des Vortrags, die nie durch übertriebene Dramatik die Cantibilität in Frage stellt, aber es ist auch ein Vergnügen ihm beim Sprechen zuzuhören.

Derzeit ist Appl „BBC New Generation Artist“ und „Rising Star“ der European Concert Hall Organisation (ECHO)
Er hat schon einige CDs auf verschiedenen Labeln veröffentlicht

Ende Mai wurde bekannt, dass er einen langfristigen Exklusivvertrag mit Sony Classical abgeschlossen hat und seine Debütplatte mit Liedern von Schubert, Schumann, Brahms, Grieg sowie englischen Liedern im Jahre 2017 erscheinen wird. (Den Mix mag ich gar nicht, ich liebe es auf einer CD nur jeweils EINEN Komponisten zu haben – aber diese Mischprogramme kommen derzeit ja immer mehr in Mode.)

Hier nun einige youtube Beispiele die den Sänger näherbringen sollen. Das älteste Beispiel stammt von 2012….







mit freundlichen Grüßen aus Wien
Alfred

clck 1360