Vom Solorepetitor zum Generalmusikdirektor: Arthur Rother

Sehr schöne GA mit Peter Anders bei Myto oder Cantus. Ich habe beide.

LG, Bernward

Arthur Rother war was es heute eigentlich nicht mehr gibt! Er war an der
Städtischen Oper Berlin später ab 1961 Deutsche Oper Berlin ein
Dirigent der dem Hause zur Verfügung stand ein wunderbarer musikalischer
Dirigent und Übervater des Ensembles was es früher noch gab.
Jedes große Opernhaus kann sich "von" schreiben, wenn sie so einen
Mann am Haus hatte! Auch als "Einspringer" denn dirigieren konnte er
glaube ich alles!

Wikipedia bietet folgende Information:

"Nach der „Machtergreifung“ der Nationalsozialisten trat er 1933 dem völkisch gesinnten, antisemitischen Kampfbund für deutsche Kultur und dem Opferring der NSDAP bei. Ab 1934 war Rother Dirigent am Deutschen Opernhaus Berlin, wo er am 30. Januar 1937 durch Adolf Hitler zum Generalmusikdirektor ernannt wurde. "

Ich schätze sein Dirigat sehr bei "Tiefland" und "Rigoletto". Danke Harald, das Du meine Anregung aufgegriffen und diesen Thread eröffnet hast. Kannst Du eine komplette Auflistung seiner Operneinspielungen liefern?

Früher war es der ganz normale Karriereweg, sich im Laufe der Jahre vom Korrepetitor über den Dirigenten zum Generalmusikdirektor hochzuarbeiten. Arthur Rother war einer dieser unentbehrlichen Hausgötter, von denen es in der Zeit des funktionierenden Ensembletheaters eine ganze Reihe gab. Mir fallen auf Anhieb Josef Dünnwald, Meinhard von Zallinger, Heinrich Bender, Hans Gierster, Robert Schaub, Heinz Wallat, Günter Wich und Kurt Striegler ein. Die Liste ließe sich fortsetzen. Berislav Klobucar und Siegfried Köhler gehören auch in diese Kategorie, wuchsen dann im Verlauf ihrer Karrieren aber doch in internationale Bedeutung hinein.
Heute fehlt gerade diese langfristige Bindung des Dirigenten an ein Opernhaus oder ein Orchester. Wie bei den Sängern gibt es einen globalen Dirigentenzirkus. Kaum ein Dirigent mit halbwegs einem Namen, der nicht versucht mehrere Orchester gleichzeitig zu dirigieren. Da kann es dann sein, dass der Chefdirgent beim eigenen Klangkörper selten auf dem Programm steht. Es gibt auch hier die konträren Auffassungen: Ein Orchester braucht durch häufigen Dirigentenwechsel vielfältige Impulse oder nur in der kontinuierlichen langfristigen Zusammenarbeit kann besonders bei kleineren und mittleren Orchestern ein hohes Leistungsniveau nach und nach erarbeitet und erreicht werden. Wir haben in Heilbronn ausgezeichnete Erfahrungen mit langen Engagements von Dirigenten: Jörg Faerber beim Württembergischen Kammerorchester 40 Jahre und Peter Braschkat beim Heilbronner Sinfonie Orchester bis jetzt 34 Jahre. Beide Orchester haben durch diese Kontinuität der Orchesterleitung ein hervorragende und erfreuliche, überdurchschnittliche Entwicklung in Qualität, Besucherzahlen und Wirtschaftsergebnissen genommen.
Es ist sehr fraglich, ob die Rückbesinnung auf alte Tugenden wie den langfristig gebundenen Chefdirgenten noch möglich ist oder wieder zurückkehrt. Ich befürchte wir werden mit den reisenden Dirigenten und ihrem Feuerwerk der kurzfristigen Erfolge leben müssen.
Herzlichst
Operus

So viel? Wow! Danke Dir!!! Leider ist der Faust ja nicht vollständig. Wallhall hat mal wieder gekürzt. Oder kennst Du ein Label, das den Faust komplett herausgegeben hat?

Netter Versuch, lieber Amfortas, mal wieder in "bester" Tamino-Tradition einen Dirigenten schlecht machen zu wollen (man denke an Heger usw.). Allein: es dürfte kaum wen interessieren.

Ist das wirklich "beste Tamino-Tradition", lieber Joseph, oder ist das einfach "Schrott"?

Liebe Grüße

Willi

Amfortas liefert eine reine Sachinformation ohne tendenziösen Kommentar. Damit ist das legitim, wahrscheinlich sogar hilfreich, um ein Gesamtbild von Arthur Rother zu bekommen. Jeder kann diese Information selbst bewerten und einordnen.
Ich jedoch bin immer kritisch, wenn bei Künstlern die damalige politische Einstellung aufgerechnet wird. Es gab Druck und Zwänge, die wir uns heute nicht mehr vorstellen können. Damit soll nichts beschönigt oder entschuldigt werden. Da wir die Umstände die bei Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens zu bestimmten Entscheidungen führten kaum kennen, sollten wir uns zumindest schwerpunktmäßig auf die künstlerischen Leistungen und deren Beurteilung konzentrieren.
Herzlichst
Operus

Zitat von Knusperhexe

Leider ist der Faust ja nicht vollständig. Wallhall hat mal wieder gekürzt.

Walhall hat nicht gekürzt, es gibt von dieser Aufnahme nicht mehr. Sie entstand Mitte 1943 in der Alten Berliner Philharmonie in der Bernburger Straße, die im Januar des folgenden Jahres bei einem Bombenangriff zerstört wurde. Es lässt sich nicht mehr feststellen, ob eine Komplettierung vorgesehen war. Wenn ja, könnte sie durch die Kriegswirren vereitelt worden sein. Für eine beabsichtigte Gesamtaufnahme der "Margarethe" - wie damals die Oper "Faust" aus falschem Respekt vor Goethe genannt wurde - spricht, dass die Auswahl der aufgenommenen Szenen für einen umfänglichen Querschnitt nicht ausgewogen genug ist. Im Übrigen wurde die Philharmonie nur deshalb als Aufnahmeort gewählt, weil es dort die große Orgel für die Kirchenszene gab, die Orgel im Haus des Rundfunks an der Masurenallee, in dem gewöhnlich produziert wurde, war zu klein.

Schönste Grüße von Rheingold

Ja, Harald!

Für manche ist halt die Nazi-Vergangenheit wichtiger als der Künstler selbst.

Mein lieber Harald!

Es gibt auf dem Label MONOPOLY Piano-Konzerte und Sonaten von Beethoven und Mozart. Mit den Dirigenten Rother, Rosbaud und Gieseking.

Auf einer Doppel-CD von GRAMOLA Große Klavierkonzerte (1939-1944) mit Gieseking, Rother und Furtwaengler.

Noch eine alte LP von Telefunken mit der "Carmen Prelude" unter Rother, mit dem Städtischen Orchester Berlin.

Näheres: AMAZON

Herzlichst

Wolfgang

Danke für diesen Hinweis. Die Besetzung besteht weitgehend aus Mitgliedern des legendären Dresdner Ensembles. Also Qualität der Aufnahme gesichert.
Herzlichst
Operus

Zitat

Netter Versuch, lieber Amfortas, mal wieder in "bester" Tamino-Tradition einen Dirigenten schlecht machen zu wollen (man denke an Heger usw.).

steht in meinne Postings etwa dass Rothers künstlerische Qualitäten mangelhaft waren ? Wenn ja dann bitte zeige es mir...

Zitat

Für manche ist halt die Nazi-Vergangenheit wichtiger als der Künstler selbst.

Poste doch einen Beleg dafür, dass solch ein Unsinn im Zusammenhang mit Rother von mir behauptet wurde. Aber das kannste natürlich nicht... und solange du das nicht kannst, ist deine Behauptung einfach nur Schrott.

Zitat

Allein: es dürfte kaum wen interessieren.

Ach du hast dich geklont + sprichst für das gesamte Tamino Forum ?

Zitat

Ist das wirklich "beste Tamino-Tradition", lieber Joseph, oder ist das einfach "Schrott"?

Beste Tamino-Tradition ist es z.B. zu unterscheiden, ob Künstler sich z.B. verstrickten und - was noch wichtiger ist - welche Künstler Opfer der menschenverachtenden Nazi-Diktatatur wurden; eine Diktatur, die vermutlich von einem großen Bevölkerungsteil gebilliigt wurde.

Schrott wäre es solche Fakten zu ignorieren, zu verdrängen oder zu verschweigen ..

Zitat

Schrott wäre es solche Fakten zu ignorieren, zu verdrängen oder zu verschweigen ..

So etwas gehört einfach nicht in diesen Thread!

Zitat

So etwas gehört einfach nicht in diesen Thread!

Diese Behauptung bleibt natürlich Unfug.
Da im Eingangsposting biographische Details berücksichtigt wurden z.B. Geburtsort von Rother, existiert keinerlei Grund, Hinweise auf Naziverstrickungen zu verschweigen bzw. zu ignorieren.

Dazu ein kurzer Exkurs, um’s zu verdeutlichen:
Hinweis auf die Nazizeit erhellt einige Gründe, dafür , dass nach dem 2. Weltkrieg in manchen Bereichen des Musikbetriebes eine gewisse Verarmung im Musikleben einsetzte. Grund: Musiker, weil sie entweder eine aufrecht antifaschistischer Haltung (z.B. Scherchen, Busch) zeitigten oder Juden (z.B. Steinberg, Stiedry) waren, mussten Deutschland verlassen, um nicht, wie Millionen andere, in den Konzentrationslagern vernichtet zu werden.

Oft setzen Dirigenten, die mit den Nazis mehr oder weniger eng paktierten, entweder unmittelbar oder nach einer kurzen Auszeit ihre Kariere in der BRD unbeschadet fort. Davon wurden einige in ihrer Bedeutung auch überschätzt z.B. Böhm, Karajan wurden zu Halbgöttern hochstilisiert, auch wenn z.B. die Tschaikowski-Sinfoníen (TV-Wiedergaben) mit den Berlinern unter HvK nur zur durchschnittlicher Hochglanzpolitur gerieten.

Viele jedoch, die vor Nazideutschland fliehen mussten, hatten vergleichsweise schwerer – ihrem künstlerischen Rang gemäss – Fuß zu fassen.

Folge davon, dass z.B. Beethoven- und Mozartwiedergaben leider allzu oft im romantisierendem, gepflegtem bzw. piekfeinem und seichtem Fahrwasser stagnierten. ....
...die Musik des kompositorischen Schwergewichts Gustav Mahler begann sich erst mit Beginn der 70ziger in der BRD durchzusetzen (weil sie z.B. von Keilberth, Knappertsbusch, Böhm, Jochum und Karajan nicht, kaum oder unzureichend bzw. erst sehr spät aufgeführt wurde); die geniale Musik von Zemlinsky ward lange vergessen; ganz im Gegensatz zum ungleich schwächeren Werk des „Erfolgskomponisten“ Richard Strauss.

Zitat von Amfortas08

...; die geniale Musik von Zemlinsky ward lange vergessen; ganz im Gegensatz zum ungleich schwächeren Werk des „Erfolgskomponisten“ Richard Strauss.

Ja klar, und heute hat man die höhere Qualität der Werke Zemlinskys allgemein erkannt, was auch der Grund dafür ist, dass er jetzt viel häufiger aufgeführt wird als Strauss...

Ja klar, es wäre großartig, wenn dein Posting in Schwarze träfe.

Seit den letzten 25 Jahren hat sich einiges verbessert, was die Zemlinsky-Pflege angeht. Aber enttäuschender Weise konnte sein Werk sich bisher noch nicht gegen Richard Strauss durchsetzen.
Und Pfitzners großes Schaffen fristet weiterhin ungerechterweise ein schmähliches Nischendasein, abgesehen von einigen Aufführungen des "Palestrina“ und der „Deutschen Seele“. Seine fabelhaften Streichquartette, denen ich sogar den Vorzug vor denen Zemlinskys gebe, sind als CD (Wihan-Quartett und Schubert-Quartett) erhältlich, werden aber sonst so gut wie nie gespielt.

Zitat von operus

Amfortas liefert eine reine Sachinformation ohne tendenziösen Kommentar. Damit ist das legitim, wahrscheinlich sogar hilfreich, um ein Gesamtbild von Arthur Rother zu bekommen. Jeder kann diese Information selbst bewerten und einordnen.
Ich jedoch bin immer kritisch, wenn bei Künstlern die damalige politische Einstellung aufgerechnet wird. Es gab Druck und Zwänge, die wir uns heute nicht mehr vorstellen können. Damit soll nichts beschönigt oder entschuldigt werden. Da wir die Umstände die bei Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens zu bestimmten Entscheidungen führten kaum kennen, sollten wir uns zumindest schwerpunktmäßig auf die künstlerischen Leistungen und deren Beurteilung konzentrieren.

Diesen Worten von Operus kann ich mich im großen und ganzen anschließen und möchte auch zu dem Thema garnicht mehr sagen. Aber weil mir ein ähnliches Hickhack zwischen einigen Mitgliedern und Amfortas08 schon vor kurzem beim Mitlesen in einem der 1 Millionen bei Tamino laufenden "Regietheater"-Threads aufgestoßen ist, frage ich mich, ob das nicht alles auch sachlicher geht? Oder vielleicht solltet ihr in der Tritsch-Tratsch-Ecke einen Thread "Alle gegen Amfortas08" eröffnen, wo sich alle mal ein bißchen austoben können

Das nur mal am Rande, Gruß Byron

Zitat von Rheingold1876

Walhall hat nicht gekürzt, es gibt von dieser Aufnahme nicht mehr.

Hallo Rheingold,

doch, es gibt mehr. Ein bekannter hat weitere Szenen auf Schallplatte.

Hallo Harald,

wie ist denn der Film "Hochzeit des Figaro"? Lohnt sich das? Komplette Oper? Und in deutsch?

Danke und viele Grüße,

Knuspi

Also Rother hier in einem Atemzug mit Karajan, Böhm, Bernstein, Solti, Haitink zu nennen finde ich nicht angemessen.

Ja, es hat ihn gegeben - Schluss, Aus, Ende! Gleiches gilt übrigens auch für den ganz schrecklichen Wilhelm Schüchter.

LT