ZitatAlles anzeigenOriginal von Maggie
d'accord - Nur eine kleine Korrektur: Mozarts Zauberflöte ist meine Lieblingsaufnahme von Karl Böhm
LG
Maggie
Ich glaube, wir meinen alle dasselbe. Deshalb schließe ich mich gerne Eurer Meinung an. Nicht nur wegen Prof. Dr. Karl Böhm. 
Meine Lieblings CD Cosi fan tutte
Lisa della Casa
Christa Ludwig
Anton Dermota
Erich Kunz
Wiener Staatsopernchor, Wiener Philharmoniker
Die CD ist in Wien, ich derzeit nicht. Ich werde nachsehen, ob ich die Datenbank falsch bestückt habe!!!!!!
ZitatOriginal von Alfred_Schmidt
Beinahe hätte ich eine meiner Lieblingsaufnahmen vergessen, Böhms Einspielung von Mozarts "Figaro" aus dem Jahre 1967 für Deutsche Grammophon, ein Musterbeispiel für den Spagat von Mozartscher Leichtigkeit und "Großer Oper"
...
Für mich stellt sie die absolute Referenz dar, obwohl auch die Aufnahmen von Joseph Krips und Rene Jacobs beeindruckend sind, ...
Das kann man so einfach nicht sagen, ohne den Jahrhundert-Figaro von Erich Kleiber zu erwähnen, der Böhm eigentlich in allen Belangen das Wasser reichen kann.
Da Böhm is da beste, mia Grazer müaßn jo zsommholtn.
Mit dem Friseur vom Kleiber host scho reeecht.
Im Moment läuft im ZDF-Theaterkanal Jean Pierre Ponelles "Figaro" unter Karl Böhm - meine liebste Opern-Verfilmung!!!
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Die Hochzeit des Figaro
Text nach Beaumarchais "Der tolle Tag" von Lorenzo da Ponte
(In italienischer Sprache)
Aufnahme: Dez. 1975, Studio (Jun. 1976, Film)
Dirigent: Karl Böhm
Wiener Philharmoniker
Chor der Wiener Staatsoper
Inszenierung: Jean-Pierre Ponnelle
Cembalo: Philip Eisenberg
Antonio: Hans Kraemmer
Barbarina: Janet Perry
Cherubino: Maria Ewing
Don Bartolo: Paolo Montarsolo
Don Basilio: John van Kesteren
Don Curzio: Willy Caron
Figaro: Hermann Prey
Il Conte d'Almaviva: Dietrich Fischer-Dieskau
La Contessa d'Almaviva: Kiri Te Kanawa
Marcellina: Heather Begg
Susanna: Mirella Freni
Eine wunderschöne Inszenierung mit traumhafter Besetzung!
LG
Irgendwie ist es jetzt schon vergnüglich, daß ein Künstler wie Böhm gewürdigt werden kann, ohne daß ein intellektueller Nudist über diesen die Nazi-, Ostfront- oder sonstige Keulen schwingt.
ZitatOriginal von Siegfried
Nicht nur wegen Prof. Karl Böhm.
"Nennen Sie mich Doktor Böhm! Heuer ist jeder Oasch in Österreich Professor!" (Dr. iur. Karl Böhm)
ZitatOriginal von Alfred_Schmidt
War sicher nicht zu Veröffentlichung gedacht
Wenn ich mich recht erinnere, stammt das Zitat aus einer Anekdote, die Walter Berry einmal in einem Interview über Böhm zum besten gab (wobei er den nölig-vorwurfsvollen Tonfall des Dirigenten vortrefflich nachzuahmen verstand).
GiselherHH
ZitatOriginal von GiselherHH
"Nennen Sie mich Doktor Böhm! Heuer ist jeder Oasch in Österreich Professor!" (Dr. iur. Karl Böhm)
Habs kapiert, Herr Professor! 
(Zum Glück sind wir in D)
ZitatAlles anzeigenOriginal von Andrew
Die Neunteste aller Neunten:
Ludwig van Beethoven:
Symphonie Nr. 9
Norman, Fassbaender, Domingo, Berry, Wien PO, Karl Böhm
Freundliche Grüße von Andrew
Dem gibt es nichts hinzuzfügen, auch für mich die beste Aufnahme (zumindest der Stereo-Ära).
Hallo Joseph II.,
wenn es um "Böhms Neunte" geht, treffen wir beide einander immer. 
Das ist schön. Es ist aber auch wirklich die schönste Aufnahme, die es von diesem Werk gibt.
Eine andere Aufnahme mit Böhm wurde schon genannt. Nirgendwo klingen die Hörner so kraftvoll, wie in der vierten Sinfonie von Bruckner unter Leitung von Böhm.
Anton Bruckner:
Symphonie Nr. 4
Wien PO, Böhm
Zusammen mit Klemperers Aufnahme mein Favorit von Bruckner 4.
Freundliche Grüße
Hörte soeben die Linzer- Symphonie Nr. 36 von Mozart unter Karl Böhms Leitung.
Was soll ich sagen? Ich höre diese Aufnahmen immer wieder sehr gerne, neuerdings auch besonders beim Autofahren über Mobiltelefon/Apple-Carplay und Spotify.
Diese klangliche und auch vom dynamischen Ambitus her gehörte vollendete Balance gefällt mir gut. Dass der Kopfsatz der Prager von der Erzähldramatik her in dieser Darstellung nicht so viel bietet, machen wir viele andere schön gespielte Sätze wieder wett. Auch die Einleitung zur Nr. 39 Eb-Dur spricht mich gerade so wie hier gespielt zunehmend an.
Die Fünfte von Schubert gefällt mir in dieser Aufnahme
sogar so gut, dass für mich alle anderen Einspielung nach wie vor als "nicht verstanden" klingen. Diese Einspielung hier ist und bleibt für diese Symphonie wohl mein Non plus Ultra. Sie übertrifft meiner Auffassung nach auch die frühere Aufnahme mit den Berliner Philharmonikern. Ich kann wohl froh sein, sie als CD zu besitzen, da sie bei Amazon und JPC nur noch entweder als MP3 oder LP zu haben ist. Das ist schon traurig.
Schuberts Unvollendete ist in dieser Böhm-Einspielung mein unangefochtene Lieblingsaufnahme, obwohl ich auch die ältere Aufnahme mit den Berliner Philharmonikern sehr mag:
Da sind auch andere gute Aufnahmen dabei, aber ich hatte bisher leider nicht das nötige Kleingeld übrig, mir diese absolut gesehen teure Box zu bestellen. Einiges davon ( z.B. die späte langsame Aufnahme der Neunten von Beethoven) habe ich auch bereits, weshalb man immer vor dem Klick auf "jetzt bestellen" zurückschreckte...Aber sie sollte irgendwann bald bestellt werden, denn ich merke schon, dass die Firmen wohl kaum ein Interesse daran haben werden, davon neue CDs aufzulegen. Das wird an Liebhaber ( wahrscheinlich alte Herren, die vom Streamen nichts halten...) abverkauft, und das war es dann auch.... 
Leider bin ich seit meinem Jobwechsel und dem Umzug immer sehr eingespannt, sonst hätte ich es auch gerne begründet, was ich an diesen Interpretationen so schätze.
Aber es reicht vielleicht zu sagen, dass es dafür gute Gründe gibt.
Gruß
Glockenton
Habe gerade im "Frisch erstanden" Thread etwas gepostet, und dann dabei so ausführlich ge- bzw. beschrieben, dass ich meine, der Vollständigkeit halber hier einen Link auf den Beitrag setzen zu können.
Gruß
Glockenton
Ein ganz großartiges Ton- und Filmdokument hat uns Karl Böhm in seinem vorletzten Lebensjahr hinterlassen. Die Rede ist von der Aufzeichnung von Mozarts "Entführung aus dem Serail" aus der Bayerischen Staatsoper in München von April 1980. Sieben Jahre nach seiner Studioeinspielung aus Dresden hat er sich nochmal dieser zuweilen etwas weniger ernst genommenen Oper (eigentlich Singspiel) gewidmet. Es muss einer seiner letzten Auftritte als Operndirigent sein (die ganz späte "Elektra" datiert zwar auf April 1981, ist aber im Studio entstanden).
Die Besetzung ist so gut, wie sie 1980 sein konnte: Edita Gruberová, Reri Grist, Francisco Araiza, Norbert Orth, Martti Talvela und Thomas Holtzmann. Der eigentliche Star aber ist Karl Böhm, was man bereits beim Anfangsapplaus merkt. Wahre Begeisterungsstürme am Ende. Interpretatorisch ist das Ganze wohl gar nicht so unterschiedlich von der Studioaufnahme, aber wirkt es lebendiger und packender, trotz stellenweise langsamer Tempi. Die Inszenierung von August Everding war damals ein halber Aufreger, aus heutiger Sicht ist sie geradezu klassisch.
Meine Lieblings-Böhm-Einspielung ist klar die wunderbare unübertroffene 1. Brahms / Berliner!!!
Karl Böhm ist für mich einer der Dirigenten, deren Bedeutung man zwischen Oper und Sinfonik aufteilen muss. Aus heutiger Sucht ist er vielleicht der wichtigere Operndirigent. Denn er hat auf diesem Gebiet Maßstäbe gesetzt, die für mich kaum übetrtroffen wurden. Dass Richard Strauss inzwischen rauf und runter gespielt und endlos auf Tonträger gebannt wird, wird, ist auch sein Verdienst, denn er gab sehr nachhaltige Anstöße. "Die Frau ohne Schatten" hat er den Spielplänen faktisch wiedergegeben. Am Anfang stand 1955 eine mustergültige Aufführung in der Wiener Staatrsoper, der die in diesem Thema schon erwähnte erste Studioeinspielung bei Decca folgte, an deren Erfolg zunächst wohl nur Böhm selbst glaubte. Dem Vernehmen nach haben die Mitwirkenden ihm zuliebe auf Gagen verzichtet, um das Projekt überhaupt möglich zu machen. Es hat sich gelohnt. Die geheimnisvolle und entrückte Stimmung, die Böhm mit den Wiener Philharmonikern zustande brachte, ist nie wieder erzeugt worden. Er fand für diese große symbolhafte Zauberoper genau den Ton, den sie aus allen anderen Strauss-Opern heraushebt, von Anfang an.
Mir ist bei Karl Böhm tatsächlich noch keine Platte untergekommen, die schlecht wäre (anders als bei dem Mann aus Anif). Karl Böhm hatte ein gutes Gespür dafür, was ihm lag, und wenn man sich Probenaufnahmen von ihm anschaut, dann sieht man, wie präzise er in der Lage war, sich den Musikern mitzuteilen. Leider wird das CD-verfügbare DGG-Programm ausgedünnt nach dem Prinzip: Erst Box, dann weg. Nun gut, das meiste und mir wichtigste von ihm besitze ich generationsbedingt ohnehin als LP. Ich versuche dennoch, ein paar persönliche Highlights von ihm zusammenzutragen und beginne mit dem formidabel bestzten Wozzeck:
Eine unschlagbare 9. von Schubert, bei mir als ETERNA-LP
Klar, die Schubert-Sinfonien hat er sämtlich fein eingespielt, ein Highlight für mich ist daraus die Nr. 5, auf der Einzel-LP gekoppelt mit der nach damaliger Zählung 8.
Und dann, Ludwig van Beethoven. Dessen Missa Solemnis hat Karl Böhm erstmals zu mono-Zeiten eingespielt. Und gleich eine in meinen Ohren Referenz geschaffen. Eine zutiefst ergreifende Aufnahme, die ich der späteren stereo-Aufnahme vorziehe:
Karl Böhm war bekanntlich mit Richard Strauss befreundet. Da mir Oper eher nicht liegt (von wenigen Ausnahmen abgesehen) gehe ich darüber hinweg und empfehle diese Aufnahme der Vier letzten Lieder mit der wunderbaren Lisa della Casa und einem unfassbar schönen Violinsolo bei Beim Schlafengehen.
Bei der stereo-Aufnahme des Zarathustra mit Michale Schwalbe als Solisten muss man wohl wieder klotzen:
Das wären aus meiner Sicht meine persönlichen Unverzichtbaren dieses großen Dirigenten.
Liebe Grüße vom Thomas
Zitat von Thomas Papegehe ich darüber hinweg und empfehle diese Aufnahme der Vier letzten Lieder mit der wunderbaren Lisa della Casa und einem unfassbar schönen Violinsolo bei Beim Schlafengehen.
Ich bin ja nicht so der große Böhm Freund, aaaaber an seine Strauss Aufnahmen kommt so schnell keiner ran, bis auf kleine Ausnahmen. 
Die gezeigte Aufnahme die Thomas Pape vorgestellt hat mit den 4 LL ist ein Traum, auch der Rest mit anderen Dirigenten, wer die CD nicht hat an dem ging das Leben vorbei! (kleiner Scherz von mir)
LG Fiesco
100 Jahre "Meistersinger" konnte man in Bayreuth Anno 1968 begehen. Am Pult der Neuproduktion Wolfgang Wagners stand Karl Böhm, wie bereits 1964, seinerzeit noch in der zweiten Inszenierung Wielands. Der Grazer übernahm 1968 übrigens nur die Premiere und die zweite Vorstellung, den Rest verantwortete Berislav Klobucar. Der BR schnitt bei der besagten Premiere mit, 40 Jahre später - noch unter Wolfgang Wagners Stabführung - erschien diese Aufnahme in der von der Festspielleitung abgesegneten offiziellen Reihe bei Orfeo. Fraglos ist sie ein Highlight dieser an Höhepunkten reichen Serie. Das liegt gerade an Böhm, aber nicht nur, denn die Besetzung ist wahrlich festspielwürdig (Adam, Ridderbusch, Hemsley, Nienstedt, Kmentt, Esser, Moll, Jones, Martin und sogar Günther Treptow unter den "kleinen Meistern"). Es war glücklicherweise auch eine der frühen Bayreuther Rundfunkübertragungen in Stereophonie, die m. W. erst ab 1967 begannen, so dass es auch hier keine Abstriche zu machen gilt. Sucht man eine "Meistersinger"-Aufnahme, die in allen wesentlichen Belangen top ist und noch dazu in Stereo, kommt man früher oder später nicht an dieser vorbei.
Meine Lieblings-Böhm-Einspielung ist klar die wunderbare unübertroffene 1. Brahms / Berliner!!!
Lieber Gerd,
da sind wir ja sowas auf einer Wellenlänge! Ich habe die Böhm-Aufnahme mit den Berliner Philharmonikern bereits als LP zweimal besessen, zuerst die Original-Monofassung:
später dann die Neuauflage in der "Resonance"-Reihe:
dann, erstmals auf CD, in dieser Billig-Ausgabe:
und schließlich, weil ich diese Aufnahme vom Oktober 1959 (in sehr gutem Stereo) über alles schätze, in einer teuren japanischen CD-Ausgabe mit dem Original-Titelcover:
Vielleicht spielen auch nostalgische Gründe dabei eine Rolle. Böhms Aufnahme war meine allererste Bekanntschaft mit Brahms' Sinfonie Nr. 1, und das prägt. Doch davon abgesehen, ich besitze mindestens ein Dutzend Aufnahmen des Werks, aber künstlerisch kann sie (für mich) nach wie vor auf den ersten Plätzen gehandelt werden. Auch Böhms spätere DGG-Version mit den Wiener Philharmonikern (1977) kann da nicht mithalten. Es fehlt der große Spannungsbogen, den die ältere Aufnahme in Reinkultur bietet.
Übrigens, klanglich ist zwischen der Billig-Ausgabe der dem jap. Original kaum ein Unterschied auszumachen. Aber endlich habe ich meine Lieblingsplatte auf CD mit dem ursprünglichen Cover. Da schlägt das Sammlerherz höher!
LG Nemorino
Die gezeigte Aufnahme die Thomas Pape vorgestellt hat mit den 4 LL ist ein Traum, auch der Rest mit anderen Dirigenten, wer die CD nicht hat an dem ging das Leben vorbei!
Lieber Fiesco,
da bin ich ja froh, daß das Leben an mir nicht vorbei gegangen ist! Als eingefleischter Böhm-Fan steht diese Aufnahme natürlich in meinem CD-Regal, allerdings in der obigen Ausgabe. Ist aber m.W. deckungsgleich.
LG Nemorino
da sind wir ja sowas auf einer Wellenlänge! Ich habe die Böhm-Aufnahme mit den Berliner Philharmonikern bereits als LP zweimal besessen, zuerst die Original-Monofassung:
ich muß gestehen, daß ich diese LP ganze 3x kaufen mußte, bis ich endlich eine ohne jegliche Knackser besaß und das trotzdem ich eine CD-Fassung dieser Einspielung ("Belarit-CD under Licence Deutsche Grammophon, Brahms Jahr, Hamburgische Kulturstiftung) ebenfalls zwischenzeitlich günstig ergatterte. Ich habe die Einspielungen von Harnoncourt, Klemperer und Karajan dann verglichen und keine konnte den magischen Moment zu Beginn mit der Steigerung der Bläser (das klingt schon fast wie ein spaciges Keyboard), die einen so sensationell schwebend singenden Ton haben, nachempfinden. Das hebt ab, ganz eindeutig und ich war richtig beeindruckt, wie viel besser man eine Musik aufführen kann. Bei Böhm hat man das Gefühl, daß er nie in einen Trott verfällt, er gestaltet jeden Augenblick sensibel und differenziert aus, finde ich.
Es sollte vielleicht noch erwähnt werden, dass Böhm bei den mehrfach genannten "Vier letzten Liedern", die auch mir sehr teuer sind, eine andere, dem Entstehen nähere Reihenfolge wählt, die sich von der allgemein üblichen Praxis, die auf den Verleger Ernst Roth (Boosey & Hawkes) zurückgeht, unterscheidet.
